Ghibli nuevamente nos deja un mundo al cual atesorar ( 借りぐらしのアリエッティ, Karigurashi no Arietti)

Arriety y sho crearan un lazo único en sus corazones

Nunca me he cansado de ver que nuevos personajes y mundos nos va a traer Ghibli.
Si bien cuando somos otakus " de la vieja escuela" y acumulamos algunas cintas de este estudio y trabajos de los maestros como Miyazaki, Hiromasa Yonebayashi, Isao Takahana,( por mencionar algunos), se nos hace emocionante hacer el enlace de todos los mundos que hemos ido conociendo desde siempre gracias a este emblematico y epico estudio de animación que ya es parte nuestra.

Arrierty es una película  del 2010, que tiene una gran similitud con la temática de: 魔女の宅急便 Majo no takkyubin ( kiki delivery service), una niña que debe dar un paso importante en su transición hacia la "vida adulta" en su cultura y que se enfrenta un mundo totalmente diferente en el cual ha crecido, protegida por el seno familiar.

En el caso de Arriety, esta, ya debe ir a conocer el mundo de los humanos, de donde proviene las cosas que su familia "toma prestado", ella y los suyos son gente diminuta que vive dentro de una casa de campo y han creado toda una red de caminos dentro de las paredes, techo y piso de la casa, para movilizarse durante las noches para abastecer su pequeña hogar.

Aunque no deben ser vistos por los seres humanos, Arriety traspasara la barrera de la tradición y entablara una amistad con Sho, un chico que llega a esta residencia, previo a su operación de corazón, para saber si podrá salvar su vida, el conocer a Arriety le dará la fortaleza no solo para afrontar su intervención, si no para realmente vivir con un propósito y bellos sentimientos en su corazón.

Cada detalle de este largometraje, fue cuidadosamente culminado
para crear un universo diminuto que te atrapa, desde el sonido de la
lluvia, el musgo de la casa y los objetos que se convierten en parte
de la vida de estas pequeñas personas

Es indiscutible la forma magistral en la que cada elemento es detallado,al punto de causar una cautivacion única en el espectador, si bien conocemos este efecto mágico que ha tenido el sello de Ghibli desde siempre, nunca esta demas sacar a relucir este punto que sin duda algunas es modelo para muchas empresas de animacion en la actualidad.

Verdaderamente la virtud de la naturaleza es siempre transmitir paz, equilibrio y pureza de alma en cada uno de sus elementos, el lograr plasmar eso en una animacion es un viaje seguro a reflexionar y a detenernos a mirar mejor nuestro entorno, caso, incluimos el detalle de los pequeños objetos que para nosotros son cotidianos, de modo único un simple alfiler se vuelve una espada, una diminuta hoja es quien hara que toda la familia tome su te con un juego de vajilla para muñecas, etc.

No solo el temor a lo desconocido, la inocencia acompañada del espíritu  de aventura, el tomar decisiones con la fe de la mano y mas...serán los componentes que encontraremos una vez que comencemos el recorrido junto a Arriety, sho y todos los personajes que acompañaran esta nueva pagina que se agregara a nuestros recuerdos.

Reciclaje otaku... es posible o no lograr hacer anime y manga con argumentos innovadores, hoy?

Que bueno estar devuelta por acá!

y bueno con el cambio de trabajo y remodelacion de casa ha sido difícil darle un poco de atención a mi amado Blog, pero ayer que estuve en el Kuri, realmente quede inspirada para escribir hoy ( pero de eso otro articulo).

Sobre el tema del reciclaje y monotonia de la que es victima el anime y el manga ( y seria adecuado referirme a programas de television, literatura, etc), es un tema bastante comun entre los circulos de otakus de la vieja escuela, que nos percatamos mejor de este triste fenomeno, donde llegan temporadas de estreno y en una revision para encontrar algo que ver...simplemente optamos por buscar anime "viejo" por que nos hartamos de ver tantos "clichés" en todos los generos. Incluso mientras escribo, estoy con " Ya know" de Bubblegum crisis tokio 2040, este mes de noviembre fue de sorpresas al encontrar varias animes que captaron mi atencion, luego de una estrepitosa decepcion con el "sonado" estreno de la "Pelicula nueva de Dragon Ball Z" que lo que hizo fue ridiculizar a Vegeta y convertirse en un "nuevo episodio de relleno" y que cosas tenian estos animes para salvarse de la categoria de "mas de lo mismo"?

Lo primero, a mi criterio es, que empiezas a verlo y no sabes que va a pasar! no te conviertes el tipico adivino de "este es el heroe, este se va a morir rapido, va a hacer esto o aquello", luego establecido el escenario continua la expectativa de que puede cambiar la historia en cualquier momento! no simplemente lo mismo y entendidos de que debe seguirse la misma linea de los animes de "genero".

El tener una formula para hacer manga o anime, resulta muy comoda en estos dias donde se cree que todo esta "inventado, pero atreverse a hacer algo diferente es lo que aun mantiene la pasion de muchos que ya llevamos tiempo en este "mundillo" ( contando 14 años yo), por ver un anime o leer un manga que no solo sea esplendoroso en trazos, animacion y musicalizacion, sino en argumento, que se conviertan paulatinamente en clasicos, necesarios de ver y tener una coleccion basica, supongo que muchos estarán desde su pc o celular asintiendo con la cabeza con este situacion tan familiar, en otro articulo me tocara hablar del declive de la figura del otaku y como los "neo-otakus dark" simplemente se limitan a ver lo que se les ponga enfrente sin analizar los detalles, solo "por que se ve bien, hay fan service, sangre, etc."

Mi reflexion esta noche es, que se debe sentar a ver un anime, con calma y revisar verdaderamente si va a ser la diferencia en nosotros, si nos va a provocar emociones multiples y que vamos a querer buscar tenerlo de fondo de pantalla del celular por una justificacion mas alla de ser "simplemente cool".

Saludos navideños desde el Firemon-stage renovado!

*Ladyfiremon*

Casa Manga y sus visitantes

Ha pasado ya casi un bastante desde la apertura inicial, del proyecto de "Casa-Manga", que mas que un lugar de comida temático de anime y manga, se ha convertido en un centro de reuniones para otakus consagrados, principiantes y algunos cuantos curiosos a los que llamaríamos en "lenguaje potter: Muggles".

Un ambiente como muchos hemos construido en la intimidad de nuestros refugios, ahora se convierte en un lugar en común para muchos colegas y amigos, donde hay muchísimo que hacer y que ver.

Es interesante, la evolución que ha tenido el mundo del manga-anime en América Latina,  por fuera de la época del oscurantismo que vivió su época mas fuerte durante los años 80, disminuyendo paulatinamente durante el paso de la década de los 90, era casi utópico pensar en un espacio donde se pudiese conversar libremente de anime, manga, comics y cultura, rodeada de elementos que fueron sinónimos de burlas para muchos en el transcurso de su vida, producto de la ignorancia de la gente temerosa a la novedad.

La iniciativa "casa manga-anime club" es  la consolidación de un sueño, de un par de visionarios que entraron en el negocio del anime, como pioneros en nuestro país, ya hace mas de diez años, donde comenzaron con una pequeña tienda, animándose a hacer lo que nadie había hecho y ahora poseen la cadena de tiendas de anime y manga mas importantes a nivel nacional "CIUDAD MANGA".

Al crecer el negocio e involucrarse con las emociones que los clientes daban con cada visita, la inquietud de "hacer algo mas", estaba en la mente de los empresarios y el anhelo de concretarlo se logro cuando encontraron un sitio para plasmar todas las ideas que habian juntado, gracias a sus años de trabajo.

"CASA MANGA ANIME CLUB", se vuelve, un establecimiento, único y original, que ha traído la apertura cultural a los otakus y no otakus, brindando la oportunidad de consagrar  un espacio, donde se insta siempre al intercambio cultural de varios ámbitos, un lugar abierto a ser descubierto por fans o curiosos y que promete ser el comienzo de un proyecto mucho mas grande, que ira de la mano como siempre de la visión exitosa de "hacer lo imposible, posible", que mucho hace falta en este mundo conformista.

Finalmente, recomendar un necesaria visita a CASA MANGA, para hacer la diferencia en tu día

https://www.facebook.com/CasaManga?fref=ts

Tambien esta e canal de youtube donde se ha ido documentando el avance de la iniciativa desde la compra de la casa, hasta la instalacion de los ultimos detalles

http://www.youtube.com/user/yucotv

Costarricense..¿que es eso?

 Desde la semana pasada , tuve el gusto de asistir a las conferencias del señor Sagot, organizadas por la Libreria Francesa.

Las exposiciones literarias trataban de dos autores Franceses que, pertenecen ya a la memoria universal como clásicos imperdibles, Victor Hugo. ( Los miserables (Les Misérables),Nuestra Señora de París (Notre-Dame de Paris), Los cuatro vientos del espíritu (Les Quatre Vents de l'esprit), etc.) y Julio Verne ( Vuelta al mundo en 80 dias , 5 semanas en Globo, Viaje al Centro de la Tierra, 20 mi leguas de viaje submarino, etc.)

Un encuentro verdaderamente gratificante para los que nos denominamos "anacrónicos" en  convulsos tiempos, donde lo "autentico" lo propio, esta en una decadencia  de proporciones épicas  tomando forma como una "corrosiva antipatía por los temas que atañen a lo cultural" .

Si bien las criticas sobre esta problemática  hechas en reiteradas ocasiones por el señor embajador de Costa Rica ante la UNESCO, en la capital Francesa, han generado reacciones adversas por parte de la múltiple cantidad de lectores de La Nación, " por su tono egocéntrico, sabelotodo" ( así hacen alusión a Sagot) , debo decir que con la autoridad no solo académica que lo respalda, su posicionamiento como artista  y escritor, sino como un costarricense que ha tenido la oportunidad de ver la evolución del país a lo largo de casi cuatro décadas y ahora viviendo fuera para tener otra perspectiva, ante la "pachuquisacion del tico"  me salto la curiosidad de preguntarle personalmente, en estos días que he compartido en sus charlas: 

 -" Don Jacques, desde que comencé a adentrarme a mi carrera de historiadora y  filosofa, pero sobre todo como costarricense, me embarga, diría yo, un sentimiento de impotencia y a la vez de consternación, ya que siento en muchos ámbitos,  el costarricense a perdido notoriamente su esencia, llevo planteando la pregunta a muchísima gente de diversos sectores sociales, Según usted, que lo hace ser  Tico, algunos con una ingenua sonrisa me responden: " diay mae que mas el Pura Vida!" , otros con orgullo me dicen: " Llegar Tarde, ser Serrucha-pisos, agregue a eso expresiones como "a cachete", "vara", "mae", entre otras palabras de uso cotidiano, imposible  no hacer mención del pensamiento erróneo y vergonzoso  de superioridad étnica con respecto a los países hermanos de Centroamérica, "por acento", color  de piel y hasta ubicación geográfica, una terrible deficiencia producto de una construcción de cierto sector de intelectuales de fines del siglo XIX, ademas de transformaciones producto de los cambios vertiginosos sufridos en el país luego de 1950, ( a lo que referiré posteriormente en otra intervención , así que, estimado señor Sagot, cual seria su opinión con respecto a este tema, ¿ cree usted realmente que es una problemática profunda o es tan solo una preocupación extrema de parte de los académicos?"-

Conferencia " El siempre Joven Julio Verne", organizada y realizada en las instalaciones de la  Librería Francesa,  San  Jose, Costa Rica

 Don jacques, se acomodo sonriente en su silla, para conversar un poco, de  puntos en el que coincidimos " perdida y decadencia", sintetizada en la toma " del pachuco" de los medios de comunicación:  una televisión plagada de copias de productos de otros países,  periódicos que desde hace mucho, dejaron de informar y se preocupan tan solo de conservar fervientemente su tonalidad amarilla, una radio que por " la adaptación a los tiempos modernos" ( excepción de muy pocos programas), tan solo son eco de voces que transitan sin sentido.

Exponía  "Monsieur Sagot", en uno de sus artículos ( http://www.nacion.com/2011-06-04/Opinion/Foro/Opinion2800196.aspx), que el reflejo de esa misma "crisis de identidad" que comentabamos tambien esta afectando gravemente hasta nuestra forma de escribir, Actualmente es imposible encontrar una respuesta satisfactoria por parte de gente "conocedora" y el resto de la población  que, quieran decirlo o no, ya es una mezcla de muchísimas culturas presentes en el país por diversas circunstancias.

¿ Que nos hace ser costarricenses en pleno siglo XXI? cuando nos avergüenzan la producción  nacional en cualquier ámbito, cantar una canción "patriótica" si no es setiembre, que solo fuera del país podemos "alardear" que no tenemos ejercito, que producimos un excelente café y que tenemos muchos lugares de belleza natural... ¿ eso es todo?

Supe que esto me inquietaba fuertemente cuando realice mi primer viaje al gran país hermano del norte, México,  para vísperas del centenario y bicentenario de la revolución, observar un amor tan ferviente por las costumbres, por sus raíces  no había rincón del país que no gritara a viva voz "Viva México!" la gente alegre, cuando regrese me cuestione inmediatamente, ¿ que  hacemos nosotros y cuanto conocemos realmente a Costa Rica?

Finalmente el Señor Sagot, quedo con la misma expresión que yo, conscientes que es un estigma de la "actual e insensible sociedad costarricense", no supimos contestar " QUE NOS HACE SER COSTARRICENSES" realmente, por lo cual como intelectuales nos corresponde ahondar en una extenuante investigación, para posteriormente hacer conscientes  a las personas que hay que cambiar esa realidad.

Un libro el cual recomiendo muchísimo para hacer una introducción a este tema es "Costarricense por dicha" del Historiador e investigador Ivan Molina Jimenez, quien se ha preocupado bastante por este tema y se encuentra haciendo investigaciones en el CIICLA ( centro de investigación en identidad y cultura latinoamericanas de la Universidad de Costa Rica).

Mi recomendación para todos, estén o no estén en en Costa Rica, es, preocuparse verdaderamente por dar una definición propia de su nacionalidad, de su sentimiento patrio y transmitirlo como una contribución a una nueva construcción  que, necesitamos para devolver la esperanza a un pueblo que ya vive por inercia.

El agradecimiento profundo al señor Jacques Sagot por sus afables palabras y su gentileza de caballero.

                                               

"Justo" lo que nos faltaba

Hablar sobre diversidad ( en este caso sobre la sexual, ya que existen varios tipos) requiere una apertura de todos nuestros sentidos,  se convierte en la capacidad de ser receptivo a la abundancia del mundo, a romper regímenes mentales,  que se nos han inculcado desde nuestra inserción a la vida social.

En este caso conversaremos acerca de un tema que ha sonado muchísimo en los medios de comunicación en las ultimas semanas en Costa Rica y es el caso del nombramiento del "señor" Justo Orozco en la comision de derechos humanos.

Absolutamente en vinculación a sus apreciaciones religiosas ( haciendo la diferencia entre espiritual y religiosidad),  el caballero se ha colocado en un lugar "alto", utilizando una posición condenatoria camuflada por argumentos vacíos y reiterativos, en perjuicio de "ellos" ( como nombra a las personas, homosexuales, transexuales, bisexuales, etc).


En tono burlesco la semana pasada entrevistado en el programa de Radio Columbia "Juzgue Usted", el señor   exdiputado ahora presidente de la comisión de derechos humanos, hablo de la dicha de ser "normal" y que "no teme a una minoría en el país, por que el pueblo costarricense que honra a la familia, ( concepto de familia nuclear) esta con el por el "poder de Dios".

 Nos encontramos a una persona que, sin poner en la mesa las razones objetivas que se le están señalando, una lucha por equidad e igualdad de derechos legales, entra en "materia", usando un "tono de salvador profeta" en un lugar donde eso no tiene ningún tipo de profesionalismo a la hora de actuar con ética, ( termino que creo, el señor a confundido con SU MORAL).

 Evidentemente, no se puede juzgar a un pueblo por un solo hombre, es lamentable que el use si, el nombre de Costa Rica en general, para apoyar una aberrante y vergonzosa actuación en cualquier lugar donde "trata de hablar", al estilo de los políticos actuales a nivel internacional, que creen que un " comportamiento cantinflesco" le causa gracia a la gente que usan para escalar posiciones riéndose de ellas.


"Ellos, la minoría de Costa Rica" ciudadanos que brindan sus servicios al país, figuras publicas, trabajadores y trabajadoras, con los mismos deberes que cualquier "tico o tica", han hecho alzar su voz, para despertar de un letargo en el cual este país a estado sumergido por décadas, un oscurantismo infringido por quienes, al mismo estilo de la edad media, quieren ocultar la realidad, el conocimiento, la verdad al pueblo, para seguir teniendo dominio ideológico, sin posibilidades de cambio.


Una llamada de atención a la generación presente y la futura, para cuestionarse ¿ cual es la Costa Rica que estamos forjando?

25 años de Chernobil y pan diario para Japon actual

Hoy hace 25 años que ocurrió el mayor desastre nuclear de la Historia pero las cicatrices permanecen, Ucrania en 1986 fue testigo de uno de los mas grandes accidentes humanos y ambientales de la Humanidad y ahora con la alerta permanente que existe en Japon, es inevitable evocar aquel inolvidable suceso.

Referencia Historica:

Durante una prueba en la que se simulaba un corte de suministro eléctrico, un aumento súbito de potencia en el reactor 4 de esta central nuclear, produjo el sobrecalentamiento del núcleo del reactor nuclear, lo que terminó provocando la explosión del hidrógeno acumulado en su interior. La cantidad de dióxido de uranio, carburo de boro, óxido de europio, erbio, aleaciones de circonio y grafito expulsados, materiales radiactivos y/o tóxicos que se estimó fue unas 500 veces mayor que el liberado por la bomba atómica arrojada en Hiroshima en 1945, causó directamente la muerte de 31 personas y forzó al gobierno de la Unión Soviética a la evacuación de 116 000 personas provocando una alarma internacional al detectarse radiactividad en, al menos, 13 países de Europa central y oriental.

Después del accidente, se inició un proceso masivo de descontaminación, contención y mitigación que desempeñaron aproximadamente 600 000 personas denominadas liquidadores en las zonas circundantes al lugar del accidente y se aisló un área de 30 km de radio alrededor de la central nuclear conocida como Zona de alienación, que sigue aún vigente. Solo una pequeña parte de los liquidadores se vieron expuestos a altos índices de radiactividad. Los trabajos de contención sobre el reactor afectado evitaron una segunda explosión de consecuencias dramáticas que podría haber dejado inhabitable a toda Europa.

Fuente: ( www.wikipedia.com)

• Medvedev, Grigori (1992). La Verdad sobre Chernobil. Heptada Ediciones, S.A.. ISBN 84-7892-049-8.
• Jaime Semprún, La Nuclearización del mundo, Pepitas de calabaza, 2007.
• (En francés) Tchernobyl, anatomie d'un nuage, éditions Gérard Lebovici, 1987.

En Japon:

Terremotos más importantes en Japón desde 1923

F.A.MADRID

Casi 3,5 millones de terremotos se registran anualmente en el mundo, de los que un millar tienen una magnitud superior a los 5 grados en la escala de Richter. Japón es azotado por muchos de ellos, la mayoría de los cuales apenas causan desperfectos. Pero desde 1923 han sido muchos los fallecidos por seísmos:

1 septiembre 1923.- Un fuerte seísmo en la llanura de Kuwanto : 140.000 muertos.

2 de marzo de 1933.- Un maremoto en la costa noreste de Japón causa 2.990 muertos

28 junio 1948.- Fukui, Japón: 5.131 muertos

4 marzo 1952.- Hokkaido, Japón: 8.233 muertos.

24 de mayo de 1960.- Un maremoto causado por el terremoto de Chile del 21 de mayo causó más de 800 muertos en Japón

16 de junio de 1964.- Un violento terremoto causa grandes estragos en las zonas norte y central del Japón

16 de mayo de 1968.- Un temblor de tierra, análogo al de Kanto de 1923 (7,8 frente a 7,9) causó 50 muertos y 500 heridos

12 de junio de 1978.- Un terremoto de 7,5 grados en la escala de Richter causa 21 muertos

25 mayo 1983.- Norte de Japón: 104 muertos en el terremoto de grado 7,7 en la escala de Richter.

12 julio 1993.- Hokkaido, Japón: 230 muertos en el terremoto de 7,8 grados en la escala de Richter.

4 octubre 1994.- Archipiélago ruso de las Kuriles, Pacífico norte: al menos 16 muertos en el terremoto de 7,9 grados Richter, el más fuerte del último cuarto de siglo, que causó también un muerto en el norte de Japón.

17 enero 1995.- Oeste de Japón, especialmente la ciudad de Kobe: 6.400 muertos, en un terremoto de 7,2 grados Richter.

26 septiembre 2003.- Dos muertos y unos 300 heridos en dos terremotos, de una magnitud de 8 y 7 grados en la escala abierta de Richter, en la norteña isla de Hokkaido (Japón).

23 octubre 2004.- Veintitrés muertos y más de 500 heridos en una serie de terremotos, uno de ellos de 6,8 grados en la escala Richter, que sacudieron en noroeste de Japón. Por primera vez se descarriló un tren bala.

20 marzo 2005.- Un terremoto de 7 grados Richter sacude la isla de Kyushu (Japón) y causa un muerto y 735 heridos.

16 julio 2007.- Once muertos y más de mil heridos en el seísmo de 6,8 grados Richter en la región de Niigata (noroeste de Japón), con réplicas de hasta 5,6 grados. Se cerró la central nuclear Kashiwazaki-Kariwa, tras una fuga de agua radiactiva.

14 junio 2008.- Al menos 13 muertos, diez desaparecidos y 150 heridos por un terremoto de 7,2 grados Richter en Sendai (nordeste de Japón).

Y ahora en el 2011, pero esta vez con un desastre imprevisto en el ámbito nuclear, la llamada de atención internacional parece haberse activado luego de muchos años de letargo.

Aunque parezca increíble, los sistemas de enfriamiento de los reactores de Fukushima tenían un mecanismo que se desactivo con el corte de electricidad, lo cual agravo la situación luego del fuerte sismo de magnitud 8.9, lo cual debe ser una nota importante para los países que manejan energía Nuclear.

Actualmente, el manejo de energía nuclear es un tema que se maneja con algo de temor, ante este tipo de accidentes, sin embargo, muy lejos de vivir con miedo, deberían preocuparse por innovar constantemente sus sistemas de seguridad, aprender a prever y verdaderamente canalizar esta energía en beneficio de cada uno de sus países, no como bombas de tiempo y armas escondidas para decir " que mi país es superior al otro" en el siglo XXI, no se puede barajar con frivolidades las vidas de millones de personas, Chernobil y ahora Fukushima, son los recordatorios y avisos que hay que aprender siempre de las experiencias para mejorar.

Exposición de Sharaku en Tokio

En medio de la emergencia vivida en Japón, los habitantes del pais del sol naciente no detienen sus actividades, mucho menos sus oportunidades para darle honra a sus artes milenarios.

Leyendo el diario "Tokio Simbum" , se anuncia una exposición que enseña varios trabajos que aparecieron a mediados del siglo XVIII, donde aparece ser que un artista Tohusai Sharaku, decidió plasmar las imágenes expresadas por el teatro Kabuli en un nuevo estilo, que abarca 144 obras, a continuacion el calendario, de la exposición:

Traducción Ladyfiremon, texto original : http://www.tokyo-np.co.jp/sharaku/

Inicio 15 de MAYO HASTA EL 5 DE ABRIL, Museo Nacional de Tokio, la entrada de 1500 yens

"Oriemo" ( ore no imouto ga konnani kawaii wake ga nai) una nueva historia de Otakus para contar

Hoy acabe este anime, que quizas no sea lo mejor del mundo si se busca algo complejo para ver, sin embargo, para entretenerse riendo de la realidad de los otakus, como se vive la aficion al manga y el anime o en este caso a los Ero-games, vale la pena agregarlo en una tarde para relajarse.

Ya es bien sabido y como en algún momento he comentado en este mismo Blog, que el significado de "Otaku" en Japón y en occidente es muy distinta, mas alla de un honor como se le considera aquí , en su país de origen se convierten en un "problema social" que lleva al marginamiento y discriminación.

Precisamente el inicio de este anime, relata este conflicto que vive kirino, una chica modelo en todos los sentidos, de apariencia IDOL, pero que oculta un oscuro secreto, que es descubierto por su hermano mayor Kyosuke, que se ve involucrado inevitablemente a ser complice de su hermana menor, con quien nunca ha tenido una relacion muy buena que digamos.

La trama se va desarrollando alrededor de la insercion oficial de Kirino como una "Otaku hecha y derecha" ( unica cosa que le falto fue hacer Cosplay), donde ingresa a un foro de chicas otaku y conoce a las que seran sus amigas mas cercanas Saori y Kuroneko ( a esta ultima la considerara algo asi como su nemesis pero sera con la que mejor se entiende), comienza a asistir a convenciones, frecuentar Akihabara, etc.

Llena de Comedia, pero tambien de momentos algo tristes, cuenta con un elenco selecto de Seiyuus que trabajaron en otros animes excelentes ( Angel Beats ( Kuroneko) Kanade, Mobile Suit Gundam 00 ( Kyosuke) Graham Aker, K-on! ( Kirino) Azusa Nakano, Tsukihime ( Saori Makishima), Arcueid Brunestund.

Con una animacion excelente de parte del estudio AIC ( internacional anime company, productora de series como Strike Witches 2, Vampire Princess Miyu, etc) y una banda sonora que sabe ajustarse a cada momento del episodio "Oriemo" junto con sus novelas ligeras y mangas, constituye todo un mundo que conocer sobre el otaku, claro luego de eso surge la especulación de quien ahora, es la figura emblema de los otakus, si Kirino por "estar de moda" o siempre se mantendrá Konata de Lucky Star, aunque creo que ese puede ser un puesto compartido, pero no duden que aparescan parodias de una y la otra

De 1 a 10 ore no imouto ga konnani kawaii wake ga nai, llega a un 8

Aqui les dejo el opening ( el cual cambia algunas partes conforme avanza la serie, el ending siempre cambia) y para los que son otakus , cada Eye catch ofrece una parodia de algun anime conocido como un atractivo)

137 años del Nacimiento de Houdini

Erick Weisz ( Erich Weiss), haria historia con otro nombre que aun, en pleno siglo XXI entre la comunidad de "Show-man" es sinónimo de leyenda.

Un día como hoy nace "Harry Houdini", emblemático y enigmático hombre que le dio la bienvenida al siglo XX con todo una nueva y revolucionaria forma de "ilusionismo".

Estados Unidos se convirtió en su hogar, donde comenzaría su vida rodeada de trabajo, sin embargo esos mismos contribuirían

a su fascinación por el escapismo ( trabajo de cerrajero y contorsionista en un circo), tuvo una educación autodidacta para conocer todo sobre la Magia.

Es precisamente en el trascurso de su proceso de aprendizaje sobre la magia, que conoce el nombre de Jean Eugene Robert Houdini, quien es considerado el padre de la magia moderna, donde inicio como un aprendiz de relojero y accidentalmente llego a libros de magia y fue perfeccionando su nueva afición, cosa que le pareció maravillosa a "Harry".

Con simples juegos de cartas y para dar fe que no existía truco, Harry comenzó a atarse las manos y le pareció que "escapar" de eso podría ser mucho mejor.

Su carrera fue despegando, con el perfeccionamiento de sus escapes con cadenas, adjudicándose el titulo de "el rey de las esposas", leyenda que se afianzo, que empezó en el viejo continente durante un largo viaje y algo que siempre fue parte de su vida fue su lazo con lo "oculto", como algo adicional a su afinidad a la magia:

Houdini y Sir Conan Doyle – De aquella época data su amistad y posterior enfrentamiento con Sir Arthur Conan Doyle, el creador de Sherlock Holmes. Cuando se conocieron entablaron una entrañable amistad, pero sus creencias pronto se vieron enfrentadas: Conan Doyle era un creyente del mundo espiritural y paranomal, mientras que Houdini se erigió en cruzado contra todo ello. El escritor llegó a estar convencido de que las habilidades de Houdini eran genuinas, realmente paranormales, y no meros trucos. Como tantos otros, creía que Houdini era capaz de desmaterializarse, a pesar de haber visto cómo el mago desenmascaraba los burdos montajes de los espiritistas como parte de sus espectáculos o le explicaba en persona algunas de sus técnicas de magia y escapismo.

Tomado de: www.microsiervos.com

A continuacion, un extracto sobre lo que fue la muerte de Houdini:

El final… y más allá

El final de la vida de Houdini se produjo en extrañas circunstancias. Ello, unido a su reciente lucha contra lo paranormal y un extraño reto que había planteado para después de su muerte conviertieron el hecho de su muerte en algo tan interesante y misterioso como otros de su propia vida.

El incidente con los estudiantes – Un día de octubre de 1926 unos estudiantes universitarios se dirigieron a Houdini mientras descansaba tras haber terminado uno de sus espectáculos. Uno de ellos le retó a recibir unos cuantos golpes en el abdomen, para comprobar si su resistencia física era tan legendaria como se decía. El mago aceptó sin miedo. Sin embargo, antes de que pudiera prepararse adecuadamente, recibió un primer fuerte puñetazo, al que siguieron varios más. Aunque aguantó el envite como un buen actor, había sufrido sin saberlo una rotura de apéndice.

Por su carácter Houdini quiso seguir trabajando durante los días siguientes a pesar de padecer fuertes dolores y fiebre. Finalmente sufrió dos desmayos en una actuación y fue hospitalizado. Tras varios días luchando contra la enfermedad, pareció rendirse ante lo inevitable. Le dijo a su hermano Hardeen:

Estoy cansado de luchar. Creo que esta cosa me va a vencer.

En la madrugada del 31 de octubre de 1926, el día de Halloween, Houdini fallecía a sus 52 años. Los médicos emitieron un informe en el que indicaban una peritonitis como causa de la muerte. Su apéndice tal vez llevaba días inflamado antes del incidente con los estudiantes.

El entierro se celebró a los pocos días. Una multitud de dos mil personas acudió al evento, algo tan multitudinario como algunos de sus números callejeros. Pero una cuestión flotabla en el ambiente: ¿Podría el mago escapar de su propia muerte? ¿No sería este otro de sus espectaculares trucos?

Todavía quedaba un último número.

Tomado de : www.microsiervos.com

Breve Crónica del "Dia Arigatou" para ayudar a los afectados por los terremotos en Japon

El terremoto de Japón, a movido no solo el sentimiento del pueblo japones, sino también el de las demás naciones del mundo y Costa Rica no fue el excepción.

Ante el estado de emergencia que sufre el pueblo Nipon la embajada en C.R se movilizo para organizar una mega actividad el pasado Domingo 20 de Marzo, donde se reunieron familias enteras, amigos y algunos curiosos a dar su aporte para Japón.

Muchos llegamos desde temprano para poner las mesas en orden antes que se llenara de gente, pero el publico empezó a entrar 15 minutos antes...abarcando casi toda la capacidad del la Antigua Fabrica Nacional de Licores.

Durante 4 horas seguidas la gente continuaba llenando el recinto, interesados en todas las mesas que ofrecían un poco para poder aportar su granito de arena en la causa...

Llegando casi las 4 de la tarde, algo cansados acabamos nuestra jornada, donde se estima estuvieron mas de 6 mil personas durante el día recaudando alrededor de 9 millones de colones, una suma extraordinaria para 5 horas de actividad, lo que demuestra que como se dice en Costa Rica " El que quiere puede" y asi Costa Rica mando su ayuda Japon, junto con su solidaridad y agradecimiento por lo mucho que tambien ellos nos han ayudado en el pasado.

Costa Rica, BANZAI! ^^ el "Dia Arigatou" Fue todo un exito :D

Elizabeth Rosemond "Liz" Taylor, ahora brilla con las legendarias estrellas de su epoca

Hampstead, Londres, 27 de febrero de 1932 Los Ángeles, California, 23 de marzo de 2011

Hacer una referencia a la historia de una persona, que ha hecho tanto en su campo y fuera de el resulta satisfactorio para cualquier historiador, en el caso de Liz Taylor hay que hablar no solo de sus 8 matrimonios si no de su trayectoria en el cine clásico y sus obras humanitarias, llegando a ser condecorada con el máximo honor para un Britanico, "Dama comandante del Imperio Británico" por su huella importante, otorgado a los ciudadanos británicos destacados,con el premio príncipe de Asturias la mujer numero 7 mas importante del cine clásico norteameticano, llego a inmortalizar personajes de la talla de la obra de Luisa May alcott "Mujercitas", Agatha Christie y la clásica historia de Ivanhoe "El cruzado", por supuestos personajes históricos como la famosisima Cleopatra en la legendaria película de 1963.

Compartió la "Pantalla Grande" , con renombradas estrellas de Hollywood, como el "chico malo" James Dean en 1956, nominada a la afamada estatuilla en 5 ocasiones, ganando 2 de ellas ( logro extraordinario para cualquier actor y actriz), participo en varias series de television en el periodo de finales de los 70, casi todos los años 80 y parte de los 90, incluso apareciendo en un capitulo de los Simpson.

Su Fundación de Lucha contra el SIDA, inspirada por la muerte de un amigo suyo, el también actor Rock Houdson en 1991, inicio una ardua campaña que Taylor mantuvo hasta el final.

Amiga intima del "rey del pop" nombre que ella misma le dio y quedo, al desaparecido Michael Jackson, con quien mantuvo siempre una relación cercana hasta el final.

Una persona que imponía presencia, de un carisma único, su nombre se traduce en leyenda para todas las personas de varias generaciones, ya que de una u otra manera supo mantenerse vigente, incluso en sus últimos días se mantenía comunicada con sus fans a través de la red social Twitter, ( el cual yo misma seguía) cuya ultima entrada fue el 9 de febrero:

DameElizabeth Elizabeth Taylor

My interview in Bazaar with Kim Kardashian came out!!!"

Un pequeño gesto de respeto hacia esta gran señora, condolencias a sus familiares, amigos, compañeros de trabajo y claro a sus fans, se nos fue otra grande! Liz, descansa en paz

Rampo Edowaga, escritor inspirado en los grandes del Misterio

Con el auge que ha tenido el tema de japón con respecto a la situación que se ha dado y los que ya somos amantes de la cultura japonesa, hemos retomado con mas fuerzas nuestros lazos con el "Pais del Sol naciente", en estos ultimos dias.

Apasionada de la lectura como ya muchos de ustedes sabrán, comparto esta misma afición por el anime y el manga y ha ocurrido algo interesante con el anime que estoy viendo, el cual me ha combinado estas dos facetas que muy frecuentemente se ligan para crear una nueva forma de contar la historia.

Iniciando con un poco de quien era Rampo Edowaga, comenzó como un vendedor ambulante de Fideos, de ahi, pasando a comerciante hasta que se decidió plasmar sus ideas y personajes en una vasta colección literaria digna,para cualquiera que se considere fan de las novelas de misterio.

Su admiracion comienza con dos nombres bastantes conocidos el de Edgar Allan Poe, de donde deriva su seudónimo que es este mismo nombre pero pronunciado en japones, cuyas letras "oscuras" inspiraron los ambientes donde sus protagonistas estarían investigando y desarrollando sus aventuras, otros nombres como los de Maurice L Blanc, autor francés de relatos cortos, creador del famoso personaje de "Arsene Lupin", a finales del siglo XIX y del cual existe un epico anime precisamente relata la historia de "Un ladrón de guante Blanco" que vio la luz en el anime japones en 1967, pero cuyas historias eran ya gestadas hasta 1947.

Quien no conoce la frase "elemental mi querido watson", Sir Arthur Conan Doyle, inmortalizado por la figura del famoso detective Sherlock Homes, también tuvo su aporte en las historias de Edogawa .

En 1996, con base a un manga editado 2 años antes, nace el famoso personaje de Anime Detective Conan, cuyo argumento trata un joven llamado Shinichi Kudo, quien se dedica a resolver casos que lo lleven a los culpables del cambio que sufrio accidentalmente, usando el sobrenombre de Conan Edowaga ( Conan por Conan Doyle y Edowaga por el famoso escritor japones).

En 2008, aparece Nijuu Mensou no Musume, ( la hija de 20 rostros), que refiere directamente a el primer personaje o detective de Edowaga, Kogoro Akechi, quien es también detective en el anime y que tiene la apariencia de Rampo, convirtiéndolo en un personaje memorable de la historia.

Llegando a crear una sociedad de escritores de misterio y hasta un premio con su nombre, Edowaga traciende su obra y da a conocer tambien parte de la cultura literaria de su época ( curiosamente todos los escritores anteriores eran contemporáneos) , y su influencia también ha contribuido a dar vida a animes que tienen excelente contenido y se vuelven clásicos que todo buen otaku y publico general deberían conocer.

A continuación algunos openings que tienen influencias de escritores de novelas de Misterio: